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viernes, 31 de enero de 2014

Música entre músicas - 30/1/1993 Juan A. Arteche y Vinçent Molinó


Esta emisión de enero de 1993 tuvo como protagonista al músico y productor Juan Alberto Arteche, dueño del sello discográfico Música sin fin y del estudio de grabación El Agujero. En este programa nos habló sobre su trayectoria por agrupaciones como Aguaviva o Nuestro pequeño mundo y naturalmente del proyecto Finis Africae que entonces iba por la expedición AmazoniaJuan fue extraordinariamente amable prestándose a que, un joven imberbe de 20 años le invitase una entrevista en la radio.

También contamos con la visita del flautista Vinçent Molinó del grupo Radio Tarifa que en ese momento promocionaban Rumba argelina, disco producido por Música sin fin

Pasé alguna tarde por los estudios El Agujero y lo recuerdo como un lugar muy vivido, se percibían en el ambiente las horas que allí debió pasar con otros músicos, olía a música vaya. Era un sitio en el que cuando entras, piensas "...aquí han pasado muchas cosas interesantes..." Muchos pequeños y grandes cachivaches sonoros de toda procedencia llenaban los rincones de aire añejo. El contraste tecnológico lo ponía un flamante Atari ST, muy habitual entonces en estudios de sonido.

Del álbum Amazonia de Finis Africae solo puedo decir, que la primera vez que lo escuche pensé que realmente había emprendido un viaje por la espesura de la selva amazónica. Un experimento musical realmente evocador lleno de matices sonoros en los que concentrarse.


martes, 28 de enero de 2014

Somnium Plane Music - Otros mundos, Otros soles (2001)




Manuel Jesús Rodríguez, teclista de Mieres (Asturias) crea allá por 1982 su propio proyecto llamado Somnium experimentando con un par de sintetizadores y un órgano Farfisa. En 1983 conoce a Luis Fez que tenía una distribuidora de música independiente llamada Fusión D.E.Producciones y entre los dos editan en casete en 1988, Paisajes Analógicos, que se convierte en el primer trabajo oficial del grupo Somnium, del cual se vendieron nada más y nada menos que 1000 copias, cosa sorprendente para aquella época. Compré una casete a esta distribuidora y todavía la tengo en casa en alguna caja. 11 temas cortitos y sin conexión entre sí realizados con teclados analógicos. Ahora le han cambiado la portada haciéndola más actual.




Manuel Jesús Rodríguez
Os he contado todo esto porque hasta aquí era lo que yo sabía de este grupo y sorprendentemente hace cosa de un mes Somnium se puso en contacto con NM (Nuevas Músicas) y es cuando me he enterado que siguen en activo y que tienen otros tres trabajos en su haber. Y la verdad es que cuando escuché este disco que os presento me quedé sorprendido por su calidad y su sonido, poco que ver con Paisajes Analógicos.

Guzmán Concejo

Por razones de estudios y laborales hasta los años noventa hubo un parón tras lo cual Manuel Jesús Rodríguez junto con Guzmán Concejo, amigo de la Facultad y teclista también en algunos grupos de rock fusión, se animan y componen Sequence (1993) e Involution (1994). Ahora algunos temas son largos y en general cada trabajo tiene un hilo conductor que une los temas. Además el nombre cambia a Somnium Plane Music supongo que por evitar confusiones con otros grupos homónimos.
Ángel Luis Martínez

En el 2001 surge Otros mundos, Otros soles, y esta vez se agrega un tercer componente al grupo, Ángel Luis Martínez -también de Mieres- que se encarga de las guitarras acústicas, eléctricas y sintetizadas además del bajo.





Manejan un arsenal de teclados, como podéis ver en su página web recién estrenada, tanto analógicos como digitales y otros creados por ellos mismos como el ElectroArp y el ElectroPlate (versión midi del ElectroArp). En este vídeo de baja calidad podéis ver su funcionamiento.



Las influencias varían según cada uno de los componentes, así por ejemplo las de Manuel Jesús podrían ser de músicos electrónicos como Tangerine Dream, Jean Michel Jarre, Kraftwerk, Morricone,Tomita... las de Guzman son más sinfónicas como Ray Lynch, Adiemus, Mike Oldfield... y las de Ángel Luis tiran más hacia el rock: Pink Floyd, Deep Purple...

También hay que destacar que el principal interés de este grupo de músicos aficionados es el directo motivo por el cual de momento no tienen material disponible a la venta. Sus conciertos son dignos de ver ya que lo hacen muy visuales, aparte de utilizar controladores de viento cada uno de los sonidos producidos generan imágenes en una pantalla gigante a la vez que proyectan la iluminación adecuada tanto en intensidad como en dirección. 

En este trabajo encontraréis 15 preciosos temas producidos tanto por teclados analógicos como digitales creando unos paisajes cósmicos cuyas bellas melodías os harán vibrar una y otra vez con cada escucha. La mayoría son de corte electrónico pero también se acercan a la new age a veces.

Ahora mismo están preparando su nuevo trabajo y tienen proyectados dos conciertos para junio, uno en auditorio y otro al aire libre.

Somnium by faustinger on Grooveshark

Podéis bajar estos temas en SoundClick

viernes, 24 de enero de 2014

Música entre músicas - 5/6/1993 Los Elementales


Saludos a todos los lectores de este blog dedicado con gran acierto a las nuevas músicas.
Como a veces sucede en Google, buscas una cosa y terminas mirando otras. De este modo di con  Nuevas Músicas. Hay muchas webs dedicadas a diversas músicas en internet, pero me llamó la atención el criterio de faustinger en este blog. Comencé a ver numerosas reseñas de grabaciones olvidadas del vasto universo de lo que durante los 80 y los 90 se dio en llamar Nuevas Músicas.
Escribí al autor para felicitarle por el blog y le comenté que hace veinte años realizaba un programa de radio en Madrid dedicado, precisamente, a todas estas músicas y que me gustaría compartir una selección de archivos sonoros que conservo desde entonces.

Quiero agradecer a faustinger que me haya permitido colarme y compartir con vosotros algunos de los programas de radio que conservo de aquellos años.
Permitidme una breve reseña acerca de aquel programa.
Música entre músicas se emitió entre 1991 y 1995 en Onda Verde, una emisora de radio comunitaria para Madrid capital y su cinturón metropolitano. La emisora tenía una temática variada en su parrilla, de índole social, cultural y divulgativa. Por cierto, por ella pasaron personajes hoy muy conocidos, como Iker Jiménez con su programa Al final de la escalera.

En Onda Verde estuve unos años seleccionando la música que deseábamos compartir y el programa se emitió un año más (1995-1996) en la emisora Radio Vallekas, de parecidas características.
Con el paso del tiempo, Música entre músicas llegó a ser un espacio radiofónico con personalidad propia. Todos los sábados, junto con mi compañero Paco Rico en la realización, compartía con los oyentes una hora de música y estupendas aportaciones de artistas, locutores, periodistas y un microcosmos de gentes movidas por nuestro mismo entusiasmo.
Durante la andadura del programa, por nuestro estudio pasaron muchas personas ligadas de una u otra manera a músicas de diversa inspiración que iban mucho más allá del término New Age adoptado entonces por la industria discográfica.

En esos años colaboraba también en prensa musical especializada.
Hubo una revista que por aquel entonces fue un referente. Se trata de Música Global, dirigida por el músico de origen argentino Jorge Rozemblum y editada por La librería Verde de Madrid. En ella colaboraba de forma habitual junto a muchos de los compañeros de la radio.

En Musical Global escribían, además de músicos de todo estilo y condición, musicólogos, investigadores del LIEM/CDMC del Museo de Arte Reina Sofía y periodistas musicales de diversos medios. Aunque existieron varias publicaciones del estilo, Música Global tenía un espíritu tan abierto y divulgativo que le llevó a publicar los más inspirados artículos y reseñas musicales de la época. Muchos la recordamos como la publicación más entregada a la música por la pasión que desprendían sus líneas número tras número.

Confío en que os resulte interesante escuchar Música entre músicas. Para mí es un placer poder compartirlo con todos vosotros en este blog. He creído interesante recuperar estos documentos con entrevistas y monográficos que tal vez sirvan para recuperar un pedacito de aquellos años en los que todas estas músicas tenían mas difusión, aunque entonces no nos lo pareciera.
Termino esta reseña destacando que los programas que iré subiendo semanalmente estaban contenidos en cintas, de manera que cada media hora hay un corte.

Un abrazo,

Héctor Moratilla



5/6/1993
Los Elementales.

En esta primera entrada dejo la emisión del 5 de junio de 1993 que dedicamos al grupo
Los Elementales.

Con toda su simpatía, se trajeron sus instrumentos para interpretar piezas de su disco homónimo publicado por Lyricon. Aquel programa fue realizado junto a Juan Antonio Vázquez, vecino de horario que presentaba Insospechopolis los sábados de 5 a 6 de la tarde, dedicado a las músicas de raíz popular. Decidimos tomar media hora de cada programa para pasar un buen rato junto a este grupo liderado por el violinista Quique Valiño.

Por cierto, Juan Antonio dirigió hasta 2012 el programa
Mundofonias en Radio Exterior de RNE.



jueves, 23 de enero de 2014

La Banda del Lago - Cuestión de Tiempo (1992)


Grupo cordobés formado a mediados de 1989 que estaba compuesto por Antonio Moreno Ortega (guitarra española y eléctrica), Ildefonso Grajales Ruiz (teclados, batería electrónica y percusión) y Rafael Pacha Molina (bajo, guitarra acústica y eléctrica, mandolina, flauta, grabación), que es el único que sigue en activo y con trabajos interesantes.

En 1992 lanzaron al mercado este trabajo que consta de 6 temas repletos de guitarras -como buenos andaluces que son- y sintetizadores haciendo un sonido sinfónico, creativo y sobre todo intimista. Se los puede clasificar dentro de la new age o ambient aunque otros autores prefieren meterlo en rock sinfónico o progresivo. Por desgracia y como pasó a muchos grupos de la época, no tuvieron demasiada repercusión y a pesar de que tenían material para un segundo disco todo se quedó en un proyecto.

Antonio Moreno es el ingeniero de sonido y las mezclas corren a cargo de él y de Rafael Pacha. El diseño de la carátula es obra de Fernández Soto. Lo publicó Nova Era/Sirius.



sábado, 18 de enero de 2014

EleGo - Back to the Future (2014)




Ralf G. acaba de componer hace un par de días el duodécimo tema Dream of tomorrow con lo cual ha completado ya su séptimo disco. Y tal como me ha pedido el propio autor lo pongo aquí como primicia para que lo disfrutéis. Su estilo habitual, música electrónica rítmica con bellas melodías que harán volar tu imaginación sin límites.

Os pongo los enlaces ya que hoy blogger está cabezón y no hay manera de que salgan los reproductores habituales ni ningún otro.

Este es el tema más secuencial: http://www.myownmusic.de/elego/play/?songid=381062

En esta ocasión incluso se ha atrevido a componer un tema con inclusión de voces que podría incluirse tranquilamente dentro del synth pop.

flac + covers
https://mega.co.nz/#!7AV0CSQY!Zgr1lhYHKxRWuqTi4AGqXnSPuxoTh0kFZu0xdZPv8s4

martes, 14 de enero de 2014

Dead Can Dance - Wake (2003)

    
 


Curiosamente iba a empezar este post con un disco pirata de este dúo, uno de tantos que tienen en su discografía no oficial, pero al final me he decidido por éste porque estoy seguro que con ello atraeré no solo a los incondicionales sino a otros oyentes que se adentran por primera vez en los sonidos de este grupo anglo-irlandés que por cierto volvió a juntarse en el 2012 lanzando su disco Anastasis después de 16 años de estar separados por diversos motivos.




Para los que no coincidísteis con Passage in Time os propongo esta vez este doble recopilatorio de este fantástico grupo de culto que no puede faltar en la colección privada de cualquier melómano. Lisa Gerrard y Brendan Perry nos irán sorprendiendo en estos 26 temas dejándonos un sabor musical difícil de olvidar aunque a veces al principio nos cueste acostumbrarnos a esos sonidos oscuros, nostálgicos y misteriosos, una mezcla entre lo oscuro, lo medieval y lo oriental. Por experiencia propia os digo que cuanto más lo escuchéis más prendados quedaréis de su música. También podéis disfrutar de otro trabajo suyo en este blog, The Serpent's Egg.

Existen dos versiones del sello 4AD, una edición inglesa y otra rusa, y hay otra versión editada por el sello polaco Sonic Records. Esta que os presento es la versión inglesa que contiene un libreto de 24 páginas.

DCD by faustinger on Grooveshark

Dedicado con mucho cariño a mi colega y amigo atypha.

flac + covers + 5%Reg.Rec.
http://lolabits.es/faustinger/Documentos/DCWK.part1,3527959.rar
http://lolabits.es/faustinger/Documentos/DCWK.part2,3527957.rar


miércoles, 8 de enero de 2014

Johan Tronestam - Far Away (2012)


Sintesista sueco que actualmente reside en las islas Åland (pertenecientes a Finlandia). Su padre era músico y se empeñó en enseñarle el violín pero a Johan le gustaba más el órgano eléctrico. De adolescente toca los teclados en diversos grupos locales y cuando tiene el suficiente dinero compra su primer sintetizador, un Korg Trident, con el cual puede imitar a J.M.Jarre, uno de sus ídolos al que seguirían Vangelis, Mike Oldfield, Tim Blake, Neuronium, Klaus Schulze, Tangerine Dream, Kraftwerk...

Tiene su propio estudio de grabación e incluso ha creado su propia empresa, Team Quasar, para poder producir y componer música sobre todo electrónica, llena de secuencias, melodías y ritmos. También ha realizado algunas bandas sonoras para radio y televisión.

Ahora mismo está a punto de publicar su nuevo disco The Long Journey a la vez que está trabajando en un álbum en conjunto con su hermano Staffan llamado Compunctio.

Los doce temas de Far Away están inspirados en parte por Arthur C.Clarke, un viaje por los confines del universo a la velocidad de la... música. Un deber para los amantes de la música electrónica rítmica.




Podéis escuchar unos fragmentos del resto de temas o comprarlo en cdbaby.

CBR 320 + folder + 5%Reg.Rec.
https://shared.com/ofhgbvjrj1?s=l


viernes, 3 de enero de 2014

Fetén Fetén (2011)


Acabo de descubrir este precioso disco que me ha encantado de principio a fin. Se tata de un proyecto creado por dos jóvenes y experimentados músicos burgaleses de la escena folk-jazz: el acordeonista Jorge Arribas y el violinista Diego Galaz. Compañeros en el grupo La Musgaña y miembros de Celtas Cortos, Taper Duei, Zoobazar, Mastretta...

Sonidos frescos inspirados en un mar de influencias: cabaret,  klezmer, tarantelas, fandangos, boleros, valses, folklore castellano, aires mediterráneos, tango... En algunos momentos me recuerda un poco a Pascal Comelade sin los instrumentos de juguete. Jorge Arribas, aparte del acordeón utiliza la flauta travesera, el vibrandoneon y el metalófono. Y Diego Galaz, añade a su violín el serrucho, la mandolina, el violín trompeta, el phonoviolín y las percusiones. En el siguiente vídeo podéis conocerlos y ver cómo son los instrumentos.



También han colaborado Nacho Mastretta al clarinete, Pablo Martín Jones a las percusiones, Luis Peixoto a la mandolina, Germán Díaz con la caja de música, Pablo Navarro al contrabajo, Philippa Skilman y Raúl Márquez al violín y Dodó (Marina Soria y Luca Frasca) al cello y piano.

El diseño del artwork es de la artista Niña Vero. Y la autoproducción fue posible gracias a la aportación de los propios fans del grupo a través de su página web, de las redes sociales o a pie de calle. El mismo sistema están usando para producir su segundo trabajo que saldrá al mercado este trimestre.

Todos los temas están compuestos por el dúo exceptuando el tema que da titulo al disco, Fetén Fetén, que ha sido compuesto por Nacho Mastretta. Han tocado en directo por toda España e incluso se han atrevido a ir de gira a Costa Rica, Nicaragua y El Salvador.



Si queréis comprarlo, en la página web del grupo que os he puesto más arriba tenéis las direcciones.

Cbr 320 + covers + 5%Reg.Rec.
http://uploadingit.com/file/ttar7slvq49mgrfr/FTFT.rar